Figurat e vajzave me kokë të madhe dhe sy të mëdhenj, të cilat janë bërë shenjë dalluese e artistit japonez Yoshitomo Nara, vazhdojnë të tërheqin vëmendjen e publikut dhe të fitojnë admirues të rinj në mbarë botën.
Ato shfaqen në bluza, skateboardë, shishe uji, ngjitëse dhe skulptura monumentale, duke u shndërruar në imazhe të njohura edhe përtej galerive të artit. Personazhet e krijuara nga Nara dallohen për shprehjet e tyre enigmatike, që variojnë nga zemërimi dhe mërzia te hutimi, rebelimi dhe lozonjaria.
Retrospektiva në New York
Së fundmi, veprat e tij janë rikthyer në vëmendje përmes një retrospektive në galerinë David Zwirner në New York, ekspozita e parë e madhe personale e artistit në këtë qytet pas gati një dekade. Ekspozita përfshin punime të reja dhe të parealizuara më parë për publikun, krahas veprave më të hershme. Aty prezantohen si vizatime të vogla në copa letre, ashtu edhe portrete monumentale, me ngjyra të pasura dhe sy që duket sikur ndjekin vizitorët nëpër hapësirën e galerisë.
Hapja e ekspozitës tërhoqi një numër të madh admiruesish, kryesisht të rinj, të cilët pritën deri në një orë në radhë për ta parë nga afër krijimtarinë e artistit. Ndërkohë, shumë prej tyre vizituan edhe lokalin Niagara në East Village, ku Nara kishte realizuar vizatime në muret e tij gjatë një vizite në vitin 2009. Punimet, që paraqesin personazhet e tij duke luajtur muzikë, ruhen sot pas një mbrojtëseje plastike.
Kuptimi i figurave
Figurat e vetmuara dhe sfiduese janë bërë një vijë e përbashkët në krijimtarinë gati katërdekadëshe të Nara-s. Sipas vetë artistit, ato mund të lexohen edhe si një lloj autoportreti, përmes të cilit ai shpreh emocionet e veta dhe përvojat e lidhura me historinë e Japonisë pas luftës dhe fatkeqësitë e shumta mjedisore.
Për brezin e ri, veprat e tij marrin një kuptim tjetër. Shumë të rinj të gjeneratës Z identifikohen me personazhet e tij, duke parë në to pasqyrimin e vetmisë, pasigurisë dhe trazirave emocionale që shoqërojnë rritjen në një botë të karakterizuar nga kriza dhe pasiguri të vazhdueshme.
Vlera në tregun ndërkombëtar
Rëndësia e artistit në tregun ndërkombëtar të artit dëshmohet edhe nga vlerat e larta të shitjeve të veprave të tij. Piktura “Knife Behind Back”, që paraqet një vajzë të vrenjtur me njërën dorë të fshehur pas shpinës, u shit në ankand në vitin 2019 për 24.94 milionë dollarë, duke vendosur një rekord për artistin.
Biografia dhe ndikimet
I lindur në Japoninë veriore gjatë viteve 1960, Nara u rrit në dekadat e pasluftës, një periudhë që, sipas kuratores së artit japonez Mika Yoshitake, ka lënë gjurmë të thella në krijimtarinë e tij. Më vonë, studimet në Akademinë e Arteve në Düsseldorf të Gjermanisë, në fund të viteve 1980, ndikuan edhe në dimensionin politik të veprave të tij.
Përmes artit, Nara ka trajtuar vetminë, kujtesën historike, luftën dhe rezistencën ndaj padrejtësive shoqërore. Një shembull është piktura “Stop the Bombs”, e realizuar më 2019, e cila më vonë u përdor edhe në një bashkëpunim me stilisten Stella McCartney.
Kështu, vajzat me pamje të pafajshme, por me shprehje sfiduese, janë bërë shumë më tepër sesa personazhe tërheqëse vizuale: ato përfaqësojnë emocione komplekse dhe një mënyrë të veçantë të të shprehurit të marrëdhënies së individit me botën./KultPlus.com
Burimi: kultplus.com
